У этих работ можно найти общие черты с авангардными направлениями, такими как дада, сюрреализм, абстракционизм, поскольку творчество душевнобольных оказало влияние на многие процессы в искусстве ХХ века. Оно открыло возможности для изображения едва уловимых состояний, озарений, ассоциаций, предчувствий, припоминаний, видений и снов. Характерные и индивидуальные ощущения фиксируются в материале непредсказуемым способом и завораживают своей непосредственностью.
Выставленные объекты принадлежат коллекциям Ханса Принцхорна (Гейдельбергский университет) и Эмиля Крепелина (Тартуский университет). Также выставка знакомит зрителя с современными произведениями наивного и аутсайдерского искусства из коллекции Центра Кондаса в Вильянди.
Среди выставленных работ – рисунки пациентов доктора Э. Крепелина, работавшего в Тарту c 1886 по 1891 год. Сама идея собирать эти свидетельства художественной фиксации особой реальности удивительна: ранний период интереса к искусству душевнобольных, когда из психиатрических кабинетов оно начало перемещаться в частные коллекции и галереи, предвосхищает нарастающий в XX веке интерес к маргинальным формам самовыражения.
В залах музея представлены очень разные работы: некоторые рисунки выполнены поверх рукописных текстов, другие состоят из листов, подклеиваемых автором друг к другу, в отдельной витрине – шитье из цветных шнуров, выполненное пациенткой по имени Мисс Джи.
Объектами изображения становятся более и менее узнаваемые антропоморфные фигуры, схемы и чертежи несуществующих приборов, тщательно проработанные детали зданий, символические знаки и формы.
Форматы и техника исполнения с годами – все разнообразнее. Запечатленные видения для некоторых из художников собирались в серии рисунков и даже в самостоятельную книгу, страницы которой проецируются на стену одного из залов музея. Интересно, что творчество душевнобольных имеет тот же источник, что и любое творчество – работу разума, воображения и подсознания. Но это особенное искусство, роль скрытых импульсов в нем особенно велика, и потому ар-брют произведения отличаются спонтанностью воплощения образов и чистотой от установленных художественных принципов.
Метафора сна не случайна в названии: измененное восприятие, знакомое большинству из нас по сновидениям, помогает открыть дверь в реальность людей, исключенных из общества, и найти в этих странных художественных образах знакомые чувства и переживания.
Выставка открыта до 15 октября 2023 года в Художественном музее Тарту (Raekoja plats 18, Tartu).
Кураторы: Мари Валликиви и Эва Лаантеэ Рейнтман.
https://www.mke.ee/potrebitel/kultura-kuda-privodyat-sny#sigProId307089c9be